Notre but : Donner à nos élèves les outils pour danser une danse plaisir, avec n'importe quel partenaire.
Cela passe par l'a...
Notre but : Donner à nos élèves les outils pour danser une danse plaisir, avec n'importe quel partenaire.
Cela passe par l'apprentissage des codes du guidage, des notions de déplacement dans l'espace (accélération, freinage, propulsion, etc.), de prise de conscience du poids du corps et de sa verticalité (ancrage, compression, élévation, centre de gravité, etc.), mais aussi par l'initiation à la musique, aux rythmes et aux règles qui les régissent.
Musique et danse étant indissociables, nous voulons libérer nos danseurs de toutes craintes de "ne pas bien démarrer" en leur donnant les clés qui permettent de reconnaitre les carrures, les périodes et les phrases musicales. Nous leur expliquons comment commencer n'importe quelle danse avec n'importe quel pied et dans n'importe quel sens et redémarrer sans problème au milieu du morceau de musique (sans parler ni pousser la jambe de l'autre).
Nous voulons les libérer des chorégraphies qui provoquent le grand stress de "ne plus savoir la suite" en leur donnant la maitrise des figures séparément et les moyens de les relier spontanément en improvisation.
Nous voulons revenir aux origines de la danse de société, qui est apparue pour réunir les gens, pour qu'ils communiquent entre deux danses, pour qu'ils fassent connaissance, le bal étant le seul endroit ou un homme peut prendre contre lui une inconnue le temps d'une danse sans que la société ai à redire... La danse plaisir... sans compétition (il y a la danse sportive pour çà).
Nous leur expliquons aussi, rapidement, l'historique de certaines danses ou figures, leurs étymologies et leurs évolutions jusqu'à nos jours. Nous portons à leur connaissance la transversalité qui existe entre les danses pour les aider à mémoriser un minimum de formes identiques dans chaque danse.
En résumé, nous ne nous contentons pas de passer rapidement en revue toutes les figures de toutes les danses, mais nous prenons le temps de donner toutes les informations fondamentales pour comprendre la mécanique du mouvement en général, et son application dans chaque figure.
Pour terminer, nous aimons notre métier, car, en plus de recréer un lien social bien abîmé autour de nous, il permet d’offrir à nos élèves une part importante de culture musicale, historique, chorégraphique, et sociale, sans parler du plaisir que l’on devrait trouver dans toutes les formes de pratique de danse. Et sans oublier non plus les qualités, toujours universellement reconnues comme étant thérapeutiques, de la danse en général.